丰台和义学校携手北方昆曲剧院，求解非遗进校园的常态化密码。

不是一次短暂的“高雅艺术进校园”巡演，也不是一堂蜻蜓点水的兴趣体验课。6月12日，在北方昆曲剧院的戏仓里，丰台区和义学校与北方昆曲剧院正式签署非遗美育共建协议。这场签约，试图为非遗进校园的“深水区”命题——如何从“请进来”的短暂输血，转向“长出来”的自我造血——提供一份为期三年的实践答卷。

从“学一门技艺”到“种一种基因”

签约仪式前，和义学校的孩子们走进排练厅，近距离观看演员们日复一日的练功：标准的唱、念、做、打背后，是汗水与坚守。这个细节恰是此次合作深层意义的注脚：美育的核心不全在聚光灯下的刹那芳华，而在于台下那份“守艺人”的匠心。

中国戏剧家协会副主席、北方昆曲剧院院长杨凤一在致辞中道出真谛：“文化的生命力在于传承，传承的希望在于少年。”昆曲被誉为“百戏之祖”，它不仅是唱腔与身段的技艺集合，更是一部融合了古典文学、传统音乐、民族舞蹈与历史审美的立体教科书。在文化自信日益彰显的今天，将昆曲植入校园，本质上是为孩子们的精神底色植入本民族的美学基因。正如和义学校校长桂成伟所言，这是让学子推开一扇通往中华优秀传统文化的大门，读懂的不仅是剧目，更是背后的家国情怀与礼乐风骨。

三位一体，打造“带不走”的队伍

协议签署只是起点。未来三年如何推进，合作双方已然勾勒出一条清晰的“三位一体”落地路径，核心目标直指“常态化”与“本土化”：

其一，课程嵌进去，而非贴上去。

不是另起炉灶增加学生负担，而是在和义学校现有的戏剧通识课、舞蹈团、合唱团等成熟美育生态上做加法。根据规划，昆曲的历史脉络、婉转唱腔、灵动身段与经典剧目赏析，将系统性地嵌入日常课堂与社团训练。这是一场“课程共建”，让昆曲成为学校美育体系的有机组成，而非可有可无的点缀。

其二，师资育起来，把种子留住。

“定期入校授课”只是第一步。更深层的是，北昆将派出非遗传承人、专业演员，为在校艺术教师开展专项培训，系统传授昆曲教学方法。此举旨在培养“带不走的昆曲教学队伍”——即便合作周期结束，被点燃火种的教师依然能持续在日常教学中撒下昆韵，真正实现非遗文化在校园土壤里的自我生长。

其三，讲台与舞台打通，形成育人闭环。

合作不止于校园围墙内。北昆将敞开剧院大门，邀请学生走进戏仓、走进排练厅，感受台前幕后的艺术全流程。由此，“课程嵌入 + 社团赋能 + 展演联动 + 研学实践 + 师资共育”的五位一体格局清晰浮现：在课堂上学懂，在社团里练熟，在研学中感悟，在舞台上绽放。学生不再是旁观者，而是传承链条中的参与者乃至创造者。

从“游园惊梦”的雅致，到“重整河山”的豪迈，签约仪式上的每一段旋律都在诉说，非遗不老，青春正好。 当拥有600年历史的昆曲，与秉持“九年照亮一生”理念的和义学校相遇，一场关乎文化传承与生命涵养的深度实验已然启程。

编辑 | 贾秉然

校对 | 刘佩钦